画院美术作品吹响集结号 聚焦丝路情怀与现实理想

孙其峰 鹏程万里 中国画 2003年

画院体制是中国文化的优秀传统，是发展当代中国美术事业的一支重要力量，随着画院体制的改革与发展，画院的创作研究逐渐显示出其特殊性，创作产生了大量优秀的美术作品。即将于2月26日江苏省美术馆开幕的“第五届全国画院美术作品展览”上，我们将看到这些成果。

“第五届全国画院美术作品展览”活动包含了美术作品展览和“画院论坛”两大重要部分，此外，还将召开“画院工作座谈会”。其中，美术作品展览分为特邀作品和征集作品两部分，涉及国、油、版、雕、书法5大艺术形式，艺术类型在前4届中国画和油画的基础上，有了极大拓展。全国画院系统65岁以上，在业界享有声誉的145位艺术家的145件特邀作品，和从全国1238件投稿中评选出的305件参展作品，较好地代表了全国画院系统创作力量的整体实力，显现了当代画院画家专业实践的实际状态、创作的多样性和他们以艺术自身规律为重要追求的共识。在国家强调文化自觉和文化自信的当下，全国画院如何与时俱进，如何消除发展中逐渐凸显出的体制上的弊端，形成更为良性化的画院制度，更好地为从高原迈向高峰的创作实践服务，同时既探讨画院美术创作的社会功能，也思考艺术的本体维度，将创作与理论研究更好地结合，都将成为“画院论坛”所要持续探索的问题。

对于这个已经称为“第五届”的既陌生又似曾相识的展览，中国国家画院副院长、展览组委会副主任张江舟谈到，该展览的前身是“全国画院双年展”，此前已连续举办4届，对加强全国画院的交流与合作，促进创作繁荣起到了较大作用，后曾并入中国艺术节。自本届开始，该展览将重新以独立展览的形式与观众见面。此次“第五届全国画院美术作品展览”延续了之前届别，并恢复了每两年举办一次，由中国国家画院分别与各省、市、自治区文化厅共同主办的展览机制。

王涛 大江东去图 中国画 2006年

中国美协主席、展览艺委会主任刘大为表示，全国各省、各地域的不同风貌形成了各画院独有的特点与学术特色，他认为，此次展览将全国各画院诸多具有独特艺术风格和艺术追求的艺术家凝聚到一起，不仅有助于发挥中国美术繁荣的引领作用，还积极推动了美术学术建设的深化与创新。“当前，国家强调文化自觉、文化自信，更要努力弘扬中国优秀的传统文化。我认为，这次展览正是我们文化自觉、文化自信在艺术追求、艺术创新上的体现。”

本届展览以“丝路情怀与现实理想”为主题，张江舟在阐释他对主题的理解时表示，延绵千年，横跨亚、非、欧的古代丝绸之路不仅助推了中外商贸与文化交流的繁荣，更是中华文化大观照、大智慧、大运作的精神与实践活动，是中华文化包容与开放的智慧结晶。以现实为题，以人生为题，以多元的视角和多样的艺术语言，解读当代、抒写情怀、唱诵理想，是艺术家的创作方向，更是当代中国艺术的永恒课题。

谈到展览的水准问题，中国国家画院院长杨晓阳表示，“全国画院美术作品展览”是一个特殊的展览，它虽并非规模最大的展览，却应该是纯艺术方面水平最高的展览。平时已很少参加展览的百余位老艺术家，其创作经历了半个世纪的实践检验，他们的加盟，令展览代表了中国美术创作的最高水平。

据悉，展览将持续至3月21日。（崔月）

 一支职业化的创作部队

四代艺术家的新面貌

卢禹舜（中国国家画院常务副院长、展览国画组评审委员召集人）

对于此次展览，我们的要求是要近两年的新作，作品要有生活的积累，有对外来文化的吸收和对民族文化的自尊、自强、自信，符合以人民为中心的创作导向，能够体现出创作是画家的中心任务，作品才是立身之本的理念。我们在评选过程中对作品标准的把握、入选作品和优秀作品的比例关系等，都考虑得较为完善。对入选作品的评选，我们特别注重对年轻艺术家的挖掘和培养。同时，此次展览邀请了65岁以上的老艺术家参展，我们认为这批将更大舞台留给中青年的老艺术家，他们的近期成果也是中华民族文化宝库中重要的一部分，应该让大家看到他们的新探索。参展作者既有百岁老人，也有20余岁的年轻人，使展览呈现出不单单是老中青三代，而是四代人同时创作所产生的新面貌。

主流职业创作队伍的大检阅

高云（江苏省文化厅巡视员，展览组委会、艺委会副主任）

“全国画院美术作品展”是一个非常有意义的展览。首先，自中国艺术节纳入了美术展览后，全国画院展就停办了，本届是第一次恢复展览。其次，这个展览是全国画院系统创作力量的一次大集结。画院是当下中国美术创作的“正规军”，本次展览正是对当下中国主流职业创作队伍精神面貌、创作水平、价值追求的一次大展示、大检阅。第三，这个展览更是全国画院画家为了满足社会大众的审美需要，以作品服务人民、向人民汇报的一次具有深远意义的践行。具体来说，本届展览对于画院而言，既是全国画院艺术家展示才情的舞台；也是全国各画院间创作水平一较高下的擂台；还是画院和艺术家之间学术交流、互相学习的平台。因此，对于当下全国画院具有怎样的学术水平？画家们的精神面貌如何？他们的审美价值追求又是什么？这些透过展览都将一目了然。

晁楣 第一道脚印 版画 1960年

注重专业画家创作中的纯粹性

周京新（江苏省国画院院长，展览组委会、艺委会副主任）

此次展览从名称来说，因为是第五届，所以具有一定的延续性，是前四届的一个积累。然而使用“全国画院美术作品展览”这样一个名称又是第一次，也就是说，在组织形式上、展览规模和评审过程等诸多方面又有了新的特点，是全国画院系统与前四届拉开距离的又一次整体亮相。

就评审机制而言，我的体会是，它的规范性、严格性特别突出。因为这是一个全国画院的专业型的展览，和全国美展通过海选、侧重于推出新人的展览性质有所不同。“全国画院美术作品展览”，所要呈现出的是专业画家队伍相对成熟的创作成果。更加注重美术本身的特质，更加注重专业画家创作中的纯粹性，以表征出画家在作品中体现的艺术语言的独特性和独创性。所以，从其评审标准和创作水准而言，可能是不低于全国美展的。此次参展画家，既体现了专业性，同时也极具包容性和交融性。

入选作品要有继承和探索

张祖英（中国国家画院油画院副院长兼秘书长、展览油画组评审委员）

此次评选，我们关注到送选作品的题材、内容等问题，但是主要还是以作者在艺术语言上新的探索成果为主，同时在艺术水平上提出更高的要求，为此，我遵循两点：一是要有继承性，在油画艺术语言上，对于传统的继承要达到一定的高度；另一点是探索性，也就是在艺术语言上是否有新的探索，这里同时包含两个方面，一是中国文化精神的体现，二是能反映当代生活。

我参与了初评工作，在评选前有个总的思想，就是要把展览放在中国美术专业创作的格局里面，让它起到重要的作用。无论参评作品数量多少，以质量为主。评选过程非常严格，就算个别画院无入选作品也在所不惜，这样反而能够促进画院着力于今后的改革，能够促进画院吸收容纳更多优秀的人才。

代大权 素描课 油画 2012年

以国家的标准规范展览

代大权（中国国家画院版画院副院长、展览版画组评审委员）

文化部将这一重要展事交由中国国家画院来主办，其中已经考虑到这一全国性的画院展对内对外的意义，就是以国家的标准来规范展览。我们既然有画院体制的客观需求、时代特点和文艺形式，也就应该有与之互动的规则和标准，举办全国画院展，即是利用作品展示这一平台，衡量这些标准是否合理、客观、可行。只有有了国家的大标准，才可能在地方或局部建立中小标准，才可能让无法量化的画院画家的努力不再是个人行为或个性主张。

从国家标准的立场评选作品，首先是涵盖面要尽可能宽厚和包容，宽是指地域和幅员，厚是指文化积累；包容则体现了兼收并蓄中对不同风格与流派的容纳和欣赏。全国所有画院的优秀画作都应有展示的机缘，这一展览虽然没有宏大的叙事主题，但真正优秀的美术创作自然会包含了正面与积极的力量，对国家对社会有着正面的影响力。

此次展览因为不分奖次，在入选的初评和复评时要求每位评委务必把每一件作品既当做入选又当做获奖，即好中择优、优里挑好、反复审验、慎重拍板，务必通过好的作品推出好的展览，以展览的品牌带动美术创作的进一步提高和繁荣，我以为评选的意义与价值尽在于此。

反映当前雕塑艺术的创作态势

陈云岗（中国国家画院雕塑院院长、展览雕塑组评审委员召集人）

2016年是中国雕塑展示活动比较多的一年，而全国的雕塑资源是有着一定的常数性质的，即是它在单位时间段中的保有量是一定的，因为一件雕塑作品的创作是一个漫长的周期。但尽管如此，由于此次活动在组织宣传方面具有着较强针对性的特点，即画院、雕塑院及美术院等，恰好号召到了平时在以学院为主体参展群之外的作者群，所以，虽然数量不是很多，但覆盖面较广，来自全国各地。

通过3次评选，我认为最终选定的作品大多具有比较好的艺术质量。我们的标准是：立足雕塑本体语言；具有个人风格与创新精神；近年来的新近创作。这便是要首先选择出符合雕塑本体特征的作品，其次我们也注重在形式与材料上的探索与创新，无论是写实风格还是写意风格或是夸张变形以及象征手法，只要做得好，具有一定的美感与娴熟的技巧运用，基本上都尽量吸纳入选。

没有创新精神就是一个匠人

曾来德（中国国家画院书法篆刻院执行院长、展览书法篆刻组评审委员）

作为“第五届全国画院美术作品展览”的评审委员，我对于入选作品的评审标准有三方面的理解。首先，必须有深厚的传统功力，这是可以通过作品判断出的。经历过系统的训练，拥有扎实传统功力的作者将之融入在创作中。第二，要有创新。艺术需要创新和生命力。我认为，没有创新精神的从艺者，仅仅是一个匠人。而我们在评选中所要留下的是艺术，故而仅仅具有技巧技术并不足够。第三，要具有代表性。当然，这一条评审要求是建立在作品合格的基础之上的，还是要依据作品说话。只是因为此次展览一方面给书法篆刻作品的名额十分有限，仅有26个；另一方面是作为全国画院成果和高度的一个集中体现，如果失去了一个省或者一个重要的单位，应该说是很可惜的。所以在作品达标的基础上，我们争取能让每一个重要的省份留有一个代表作者和作品。（孙永广/整理）