中国正能量网 | 团扇，宋画的另一种极致

团扇

说起宋画，特别是小品，

即使在今天这个国力上升、

民生渐富的时期，

我们见到这些杰作，

仍会对那个时代心怀激动、

胸怀敬意、屏息惊叹。

宋代绘画深深地透露着一种静谧，

仿佛诗人穿越回宋朝，

做一回匠人，

手中握着笔，笔尖轻轻地

在绢丝上一层层的渲染，

染出平静，染出优雅，染出极致。

所谓，

“一花一世界”大概就是这种感悟。

《蕉荫击球图》

绢本，设色，25 x 24 cm，北京故宫博物院

在宋、元时代，团扇画广为流行，

作为绘画的一种形式被继承、发扬、光大，

被历代皇室显要，达官贵人，文人雅士

作为精品珍藏。

《猿猴摘果图》

绢本，设色，25 x 25 cm，北京故宫博物院

尤其是在宋代，

随着绘画艺术的蓬勃发展，

文人与绘画的关系越来越密切，

形成了文人画创作高潮。

加上皇帝对扇面艺术的重视，

书画扇面相应得到飞速发展，臻于顶峰。

大到山水风景，小至野草闲花，昆虫禽鱼，

都运以精心，出以妙笔。

宋 佚名《青枫巨蝶图》

绢本，设色，23 x 24 cm，北京故宫博物院

画家在命笔之时

须考虑在特定空间范围中安排画面，

精思巧构，展示技法。

匠心独具，笔随意转，化有限为无限，

创造出富有魅力的形象和意境。

两宋盛极一时的扇面画流传至今，

使我们饱览了两宋绘画的高尚艺术。

南宋 吴炳《出水芙蓉图》

绢本，设色，23 x 25 cm，北京故宫博物院

设色既有富丽堂皇的，也有清幽雅致的，

在工整细腻中充满了一股浓浓的诗意，

演绎出一种别样的雅致意蕴！

宋《秋树鸜鹆图》

绢本，设色，25 x 26 cm，北京故宫博物院

宋《胆瓶秋卉图》

绢本，设色，26.5 x 27.5cm，北京故宫博物院

宋《豆花蜻蜓图》

绢本，设色，27 x 23cm，北京故宫博物院

宋《从菊图》

绢本，设色，24 x 25.1cm，北京故宫博物院

《李嵩月夜看潮图》

绢本，设色，纵22.3厘米，横22厘米，台北博物馆藏

《浴婴图》

绢本，设色，35 x 35 cm，美国弗利尔美术馆藏

李嵩《市担婴戏图》

册页，绢本，浅设色，25 x 27 cm，台北故宫博物院

南宋 马远 《竹涧焚香图》

绢本，设色，25.5 x 20.7厘米，台北故宫博物院藏

《妆靓仕女图》

绢本，设色，纵25.2厘米，横26.7厘米，美国波士顿艺术博物馆藏

《杂技戏孩图》

团扇，绢本设色，纵20.4厘米，横20.4厘米，台北故宫博物院

《杨贵妃上马图》

绢本，设色，纵25厘米，横26.3厘米，美国波士顿艺术博物馆藏