中国正能量网 | 《一人一画》艺海扬帆，墨韵流芳——专访中文宣三百书画院院长郝良彬

在当今中国书画艺术的璀璨百花园中，有这样一位默默耕耘的老艺术家，他以其深厚的艺术造诣和独特的创作风格，赢得了广泛的赞誉与尊敬。他，就是当代著名花鸟画大家、中文宣三百书画院院长郝良彬先生。

中文宣三百书画院部分书画艺术家

郝良彬先生自幼便展现出对绘画的浓厚兴趣和天赋。11岁那年，他便被《大众日报》社聘为美术通讯员，开启了自己的艺术生涯。那年，他考入山东济宁师专美术系深造，后又有幸受教于浙江美院宋忠元教授和中央美院田世光大师，进一步夯实了自己的艺术基础。

从事绘画艺术六十多年来，郝良彬先生始终保持着对艺术的热爱与执着。他的画作深受大众喜爱，上世纪八十年代，他以牡丹为题材的年画作品发行量就达到了惊人的100多万套。几十年来，他参加国际、国内大展百余次，多次荣获金奖、银奖，其艺术成就斐然。

郝良彬先生的作品由多家知名出版机构出版，大多都成为美术院校的专业教材和美术学生的课外读物。他的作品还被《今日中国》、《人民画报》、《中国报道》等多家权威杂志、刊物用多种文版发表宣传，其作品入编国际、国内大辞典百余部。此外，他还为中南海、天安门、钓鱼台国宾馆等重要场所作画百余幅，国家领导人多次用他的作品作为国礼赠送外国政要，足见其艺术地位之显赫。

郝良彬先生的艺术创作深受中国传统文化的影响，他将“仁”“爱”渗透到创作的全过程，在“有法”与“无法”间出奇出新，创造性地使用黑白与虚实来强化空间的张力，既无处不法，又无处不新。他的构图强调平面构成中的空间感和立体感，主体画面与背景画面重重迭迭，交相呼应，创造了一种既有丰富的装饰性又有神秘感的审美意境，打破了传统花鸟画的构图规律和种种程序，给人一种全新的审美感受。

在色彩运用上，郝良彬先生坚持把中国文化传统中的诗书画融为一体，又研究吸收西方色彩调配的手法，用多色混合来表达园禽花卉的阴阳向背关系。他注重墨与色的相互渗透和堆迭积染，寻求色彩层次的变化，以传达花鸟画的生趣和清新鲜活的意象。他的画作不仅色彩丰富、韵律感十足，更蕴含着对生活的深刻洞察和对世界的温柔以待。

郝良彬先生作画都是有感而发，“感物而动，动而生情，情注于画，画感于人”。他的画作情景交融、无为而为，所产生的艺术意境正是他所追求的一个真、善、美的世界。欣赏他的画作，总能让人感受到白雪石、王雪涛、田世光等老一辈国画大师的影子，从而受到中国传统绘画文化的熏陶。

除了艺术上的卓越成就外，郝良彬先生还是一位德高望重的老艺术家。他爱交朋友、朴实无华、心静如水。他对于中华传统绘画艺术有着独到的见解和深刻的认识。他认为，中华民族在经济迅速发展中找到了更多的自信，越来越多的人开始关注传统、研究传统、热爱传统。经济实力的增强使中华民族的文化凝聚力得到了空前强化，而最具中国文化特征的中国绘画无疑将成为中国传统文化的重要标志之一。在全球经济化时代，包括绘画在内的中国传统文化有了很好的发展平台与前景。

值得一提的是，郝良彬先生著有80部艺术学术著作，追求的是艺术的百年传承。这些著作不仅是他艺术生涯的宝贵财富，更是对后辈艺术家们的指导和启示。他的艺术成就和人格魅力将永远激励着人们不断前行。

为了致敬这位德艺双馨的老艺术家，在未来的岁月里，愿郝良彬先生的艺术之花继续绽放光彩，为中华文化的传承与发展贡献更多的力量。