吴为山：美术馆里的风景

　　观众是美术馆里最动人的风景。我特别喜欢欣赏这道风景。平时因为工作较多，很少有机会与观众畅谈。但当你看到观众凝视、品味作品时，便会觉得作品与观众所构成的画面就是一幅感人的绘画。国庆节观众非常多，有老人、有小孩，有一家几口，有从全国各地赶来北京度假的人。他们选择在这样一个重要的节日来参观美术馆，这在以前是难以想象的。美术馆里欣赏艺术的观众所构成的风景，也折射了改革开放四十年来中国发生的翻天覆地的变化。这样的场景，不仅发生在中国美术馆，也发生在许许多多的省级、地市级的博物馆、美术馆、大剧院、电影院中。如今，几乎每个地级市和许多县级市，都有属于自己的各类公共文化设施，在节假日去这些文化艺术场所进行社交和精神文化消费，已经成为越来越多人的日常选择。

　　过去，我们很少在普通人家里看到什么艺术品，顶多是贴一点纸质的印刷品。现在，书法绘画作品已经进入寻常百姓家，艺术品摆件已经成为不少人家里不可或缺的装饰。人们对美的追求和欢喜是发自内心的。现在，每个城市的广场上几乎立有雕塑作品，而在七八十年代，城市很少有雕塑，即使有，也往往是手法单一、内容单一。改革开放以来，各种风格的雕塑作品在城市广场上竖立起来，虽然不都是精品，但是我们有包容的胸怀，不拘一格的作品涌现出来，反映了社会的发展进步和人们昂扬向上的精神面貌。

　　我是20世纪八十年代初走出家乡去外地求学的。那时人们的服饰和发型十分单一，和现在是天壤之别。今天，人们的审美越来越多元化，对美的理解更加广阔和深厚，对新鲜事物更具有包容度。人们对美的需求有多样性，人们对自身存在的认同感越来越强烈。

　　精神方面的变化与物质方面的变化是相互交织、互相促进的。我1962年出生在一个小城镇，从小城镇来到大城市求学工作，后来又出国。身份上，我从普通大学生到大学青年老师，成为教授，任中国美术馆馆长，我得以从各种不同的角度深切感受到改革开放带来的深刻变化。

　　我觉得最大的变化就是中国的精神面貌变了。人们更加自信了。今天到国外，西洋景对我们来说已经很平常。反倒是许多外国人，他们到中国时常感到是不是走错了地方。因为他们对中国带有成见，他们对中国的印象还停留在几十年前，停留在某些充满偏见的影像中。今天的中国，无论是北京、上海、天津、重庆，还是广州、南京、西安、杭州等省会城市，它们的文化设施、交通、建筑，都比许多西方国家的大都市好。许多外国艺术家到我的工作室参观后，他们非常羡慕中国的艺术家，觉得我们国家对艺术的关心，对艺术家的扶持，是他们难以企及的。